2010년 2월 3일자 한겨레 신문에 "최민식이 찍은 얼굴"이라는 꼭지가 실렸습니다. 사진가 이상엽님께서 이에 대한 생각을 블로그에 올렸습니다. 저도 이상엽님과 많이 다르게 생각하지 않습니다. 이상엽님의 포스트 : http://blog.naver.com/inpho/50082048494 어제 그 꼭지를 보면, 자연스러운 표정을 포착하기 위해 200mm 망원을 사용하였다. ... 스님들은 촬영을 꺼리기 때문에 멀리서 찍어야 한다. .. 라고 되어 있습니다. 이걸 보면서 독자들은 무슨 생각을 했을까요? 아마 이 정도 아닐까요? 1. 도촬 아니야? 2. 자연스럽게 담으려면 무조건 망원으로? 3. 자연스러운 표정은 맞나? 아마 찍을때는 캔디드 샷이었을 겁니다. 200mm인데다가 저런 표정이라면 분명히 파시체가 되..
전몽각 교수의 대단한(?!) 사진집 윤미네집이 드디어 복간되었다. 늦었지만 그 소식을 오늘 접하고 사진집 바로 주문! 반가운 소식이다. 윤미네 집 카테고리 예술/대중문화 지은이 (포토넷, 2010년) 상세보기 초판과는 다르겠지만 그래도 복간된게 어딘가.. 찾을때는 정말 없더니 이제라도 복간되어 다행이다. 그런데 전몽각 사진세계라는 홈페이지는 폐쇄되었나? 윤미네집 사진이 꽤 많았는데 아쉽다. http://www.j-mong.pe.kr 내일이면 도착하겠지?^^
사진가 이갑철. 어제 상상마당 포토에세이의 졸업식 특강으로 이갑철 선생님의 특강을 들었다. (일면식이 생겼고 사진 선배이니 선생님 정도로 호칭하는게 편하다) 사실 특강의 주제가 무엇인지 좀 불분명하긴 했으나..(이갑철씨는 사진가이니까 그 정도는 양해할만하다) 암튼 이갑철 선생님의 사진세계와 사진을 대하는 자세, 젊은 시절의 작품들 등등 여러가지를 볼 수 있었다. 그리고 최근의 작업들을 보면서 초점, 흔들림에 상당히 관대하고 감성적인 사진을 많이 담는다는 것을 느낄수 있었다. 매우 감성적인 다큐멘터리랄까.. 사진을 오래보니 힘들긴 했지만;; 여차저차 1시간여의 특강에서 남는 건 분명히 있었다. 이래저래 돌려서 얘기했지만 결론은 한 문장. "형식이 있으되 없는듯 하다" 본인의 사진을 이렇게 정의하고 있었다...
고맙게도 주변에 내 사진을 평 해주시는 분이 계시다. 매번은 아니지만 가끔씩 해주시는 평이 스스로에게 많은 생각을 하게 해준다. 그래서 항상 고맙게 생각하고 있다. 최근에 내가 보여준 사진들에 대해서 좋은 말씀을 많이 해주셨다. 특히 사진에서 느껴지는 어떤 거리감을 통해 관찰자로 머무르는 것이 차가운 느낌을 준다 하셨다. 이 부분은 스스로 잘 알고 있는 부분이고 나의 촬영스타일과 관련이 매우 깊은 부분이다. 어제는 송수정 선생님께서도 같은 부분을 지적하셨으니 누구나 느끼는 것은 같은 것 같다. 차가운 사진과 뜨거운 사진은 말 그대로 사진에서 따뜻함이 느껴지는지 아니면 냉정함이 느껴지는지를 말하는 것이다. 대부분의 경우, 가까이 다가서면 뜨거운 사진이 될 확률이 높고, 반대의 경우 차가운 사진이 된다. 나..
이번 포토에세이 수업을 들으면서 많은 생각을 하게 된다. 그중에 하나. 사진가와 편집자. 이 둘은 참 많은 관계를 가지면서도 어느 정도 거리가 필요하다. write by the trial 사진가는 편집자의 구미에 맞는 사진을 찍어야 하는가? 편집자는 사진가와 친해져도 되는가? 이 두가지 질문이 머리 속에 머무른다. 편집자와 사진가는 너무나 자주 만날 수 있는 관계이므로 친화력이 좋다면 친구가 될 수 있다. 그렇다면 그런 관계에서 편집자는 냉정하게 사진가가 원하는 사진을 배제할 수 있을까? 그럴 수 없다면 차라리 친해지는 단계에서 거리를 유지해야 할까? 편집자는 말 그대로 편집을 위해 일하는 사람들이다. 사진가의 사진의 부족함 점을 채울 수 있다는 것이다. 그렇지만 그것은 사진가의 가치관이나 철학과는 또 ..